当我在江南明珠画室完成《水月观音》一画时，画中天水一色，观音菩萨静坐在水边石上，脚踏莲花，而圆月倒影中，三条鲤鱼静静地读着月，自由嬉戏着，一片祥和宁静、至善、至美、至乐的一种佛的境界，是天人合一，万物一体的静呈现在画面中，感悟良多，画集作品也暂告一段落，思绪万千

人生有很多偶然的机缘,恰似一粒种子飘落红尘,若落在沃土,便会生根开花.在画集出版之际,我深切地怀念,把我领进工笔画艺术之门的工笔画大师潘絜兹先生。先生的教诲，艺术与人品，沥沥在目，感人至深。特别是他五十年代早期创作的《石窟艺术的创造者》一画，根据自己在敦煌的临画体验与艺术的感悟，迁想妙得运用现实主义的创作手法，重现了盛唐时代敦煌民间画家在创作壁画时生动场面。画面气势宏伟，色彩绚丽，璀璨夺目，是震撼心灵的杰作，它是我国当代工笔画发展的里程碑。透过画面，感悟到古代画家对艺术孜孜不倦的追求，在艰苦的环境下，一盏昏暗的油灯，吃的是胡饼，历代画家薪火相传，历经千年营造，完成石窟艺术宝库的杰出创作。那是一种坚忍不拔的意志和为佛教艺术献身精神。受大师们的影响，我深爱观音作品创作。

由于工作关系，我只能在繁忙的美术教学之余，利用晨昏，披星戴月创作。执着痴迷于工笔画艺术。一盏孤灯，三炷清香、一支画笔，心灯明则佛灯明，守护心中的一片净土，走寂寞之道，宁心静性，不为世俗所累，坚定志向，潜心于艺。以一种圣洁、恭敬、虔诚之心，沐手敬绘，达到一种 神人合一 的禅境。让观音菩萨作品洗涤心灵、愉悦身心，复归慈善之本性。

武义的秀美山川，也孕育着我的艺术灵感，我时常独自行走在美丽的金湖畔，真是山光悦鸟性，潭影空人心，那里的青山绿水呼唤着我，还有那宣平的十里荷花，如入梦境。都使我涵养心性，远离俗尘，看花开花落，心有感悟，付诸笔端。使作品有玉般的感觉，光明莹洁，绚烂之极，复归平淡，内含温蕴秀雅之气。其实滚滚红尘，并非我所适，唯山间之清风明月，是取之不尽、用之不竭的艺术源泉，与清风相随，明月作伴，心佛相通，超然于世，乐在其中。

在创作过程中，如作《观音与童子》一画时，放着佛的音乐，静心作画，忽如听慈母轻声细语，抚慰我心，感应观世音菩萨的大慈大悲，在袅袅清香中，心无挂碍，这时一点觉心，溶入佛境，心如明镜，神清气爽，这就是佛的感应，妙不可言 创作许多观音作品都感悟颇多。

在艺术创作中，我坚持立足传统文化，在传承千年的艺术中汲取营养，如：顾恺之的传神、吴带当风的飘逸、曹衣出水的稠迭、贯休的神奇。以唐诗宋词的意境，融入画境。提高艺术境界，坚持外师造化中得心源，画为心画，艺术创作重生活体验，重在感悟，用现实主义与浪漫主义结合的方法，树立精品意识，追求清新、高雅、脱俗的格调，画成给人的感受只是一种情境，一种美的享受，浑然天成在情境中，笔工意写，曲高和众。

我画观音作品是受大慈大悲的伟大精神力量所感召，观音菩萨的庄严、美妙、慈祥、悲悯、博爱、亲切，早已深入人心，观音妙相之美，是中华文化之美，东方神韵之美，是一种伟大母性之美。我画观音是心灵的满足与欣慰，是一种精神的寄托与快乐。无论贵贱贤愚，在佛面前都是平等的。

但愿我的作品如山间的一泓清泉，一轮明月，荷塘里一朵圣洁的莲花，让人在辛勤工作之余，翻看画集，获得心灵的慰藉、快乐，余心至乐也。

六祖慧能认为： 佛性常清净 ，而且是人人共有的，佛性就是人的本性。印光大师呼吁世人 以观音之心为心，以观音之事为事，所谓观音之心，即为慈悲博爱之心；观音之事，即无私奉献，济世救人的一切善事 。欣逢盛世，让我们的心灵纯洁、平等、清静、慈善、和谐，这也是我画观音的心愿。